祭坛画带领会众进入圣餐礼仪
罗远婷指出，基督教艺术给人的印象是画功精致，如文艺复兴时期的画，但早期的画作风格比较幼嫩，也属于基督教艺术之内，例如5世纪罗马地下墓穴的壁画，呈现出耶稣的形象，虽然模 糊但表达出耶稣是一个好牧羊人，肩头背著一只羊。
罗远婷探讨宗教改革前后祭坛画的功用， 当时代的教堂著重礼仪，礼仪的核心在于圣 餐，祭坛画帮助会众进入圣餐，13世纪圣餐仪式开始转变，主礼人 面向会众背向祭坛，大型教堂的会众距离主礼台远，未必看得清楚祭坛，因此祭坛画因起了重要作用，带领会众进入礼仪。
至于祭坛画不同时期有不同和风格，义大利文艺复兴时期的画特色是整体一幅；北方文艺复兴时期的画如德国，除了有主体画面两边还有侧翼；15世纪比利时根特祭坛画，左右两边侧翼可以折起，方便节期的时候才打开。
"OIA"查经法观赏艺术画
观赏画的方法与"OIA"查经相似，"O"代表Observation：观察画面各种元素例如人物地点；"I"代表Interpretation：为甚么会有这情况；"A"代表Application：个人的感想和触动之处。
罗远婷认为："欣赏艺术最重要是享受，只要观赏者投入其中与画作对话，才是最重要，并非一定要有应用。"她列出一些问题帮助观赏者投入，例如：
1. 我看见甚么，怎样形容作品的颜色？
2. 作品之中人物的关系有否互动，例如眼神交流？
3. 艺术家有否与观赏者交流的意图，透过画中人物哪些部分来交流，身体语言还是眼神？
4. 作品中的空间与现实世界连系还是分开，艺术家怎样联系观赏者与作品呈现的空间？
5. 艺术家是否在视觉上制造出一条界线，分开观赏者与作品中的空间？
6. 作品主题与作品大小有甚么关系？
对于宗教改革家马丁路德怎样看图像，罗远婷指出，马丁路德不赞同破坏图像捐赠艺术品，认为图像有正面作用例如：对解说宗教改革提倡的意念和信念具有很重要的作用。
图像也是应该用于宗教改革礼仪的背景中，还有作为辅助教育用的工具，因此图像好像比喻。
明光社11月24日举办讲座，主题为"艺术与信徒对话"，邀请熟识基督教艺术的罗远婷小姐，讲解16世纪宗教改革前后，天主教及新教怎样运用艺术与图像表达及诠释信仰；讲座于明光社脸书播放。
